blog-korushangkepzes Archives - ImPulzus
Miért kezdjek el zenélni, ha már elmúltam 40/60/80 és eddig nem tettem?

Miért kezdjek el zenélni, ha már elmúltam 40/60/80 és eddig nem tettem?

Miért kezdjek el zenélni, ha már elmúltam 40/60/80 és eddig nem tettem?

Írta: Tőri Csaba

2021. április 14.

Azt hiszem, megfordítanám a kérdést:
Honnan tudhatjuk meg biztosan, hogy már nem érdemes valamibe belekezdenünk?

Mielőtt elmondanám a válaszomat rá, két rövid bekezdés:
Szerintem az élet arról szól, hogy egyre jobb és jobb dolgokat csináljunk, egészen addig, ameddig annyira jól érezzük magunk, hogy abból már másoknak is jó szívvel adhatunk.

Ha pedig valamit még nem próbáltunk ki, akkor jó kérdés, hogy miért fordul meg a fejünkben, hogy esetleg érdemes lenne. Persze, biztos látunk sok-sok figyelemfelhívó mondatot, esetleg hirdetést is – azonban egy biztos: ha ezek egyáltalán nem mozgatnak meg valakiben semmit, akkor ezt a cikket nem is olvassa éppen.

Ha viszont igen, és itt a válasz: akkor amennyiben ki akarjuk használni az időt, ami adatott – legyünk most akár 80, akár csak 18 évesek, akkor ebből érdemes levonnunk egy információt: hogy a dolog érdekel bennünket.
Vagyis mindkét kezdeti kérdésre, úgy érzem, az a helyes válasz, hogy ami érdekel, azt próbáljuk ki – lássuk meg, mit változtat majd az életünkön.

Valójában az egész írást egy idézet ihlette: Senecának tulajdonítják azt a mondást, hogy “semmit nem fedeznénk fel, ha megelégednénk azzal, amit már tudunk”.

Biztos vagyok benne, hogy ez legalább annyira igaz a magánéletre, mint a tudományra: azzal jutunk előrébb mind mi magunk, mind a közös, emberiséggé kovácsolt ügyünk, ha új és új dolgokat keresünk, ha saját magunk, vagy kapcsolataink új oldalát fedezzük fel – és leljük benne kedvünket.

Ha tehát valami megragadta a képzeletünk, szerintem érdemes közelebb lépni hozzá. Ezért most elmegyek, és nézek egy Forma 1-es futamot – de akinek más ragadja meg, azt arra a bizonyos másra buzdítanám. Ha ez egy hangszer, arra, de ha egy kirándulás, akkor arra.

Egyik kedves tanárom gyakran ismételt mondatára hivatkozva: az élet nem más, mint befektetés az emlékekbe. Ha ebben tudunk segíteni, természetesen örülünk, ha megismerkedünk hamarosan :)

 

Belülről jön a legjobb motiváció. Segítünk megtalálni!

Szerintünk az iskola feladata, hogy ösztönözzön. Élményből születnek a vágyaink, vágyból pedig tudásunk.

Alapvető szabadságjogok, 12. passzus: Énekelni mindenkinek joga van!

Van, akinek 10-15 év, míg rájön, hogy a zenélés hiányzik az életéből. És van, aki eljön az ImPulzushoz előbb.

Szégyelld magad, kislányom! – avagy hogyan énekelek, ha szégyellem magam?

Szégyelld magad, kislányom! – avagy hogyan énekelek, ha szégyellem magam?

Szégyelld magad, kislányom! – avagy hogyan énekelek, ha szégyellem magam?

Írta: Tőri Csaba

2021. március 22.

Most, hogy már lassan 3 éve folyamatosan működünk, egyre több tapasztalat kezd kikristályosodni, amit a növendékektől tanulunk. Ezek közül pedig azt hiszem van egy olyan terület, amiről nem nagyon tudunk általában – és amit talán mi tapasztalunk meg az elsők között.

Kis bevezető: Van egy fontos és nagy különbség aközött, ha valaki nálunk kezd el énekelni, és amikor valaki zeneiskolába megy. Amennyire látom, egy zeneiskolába főként akkor kerül az ember énekelni, ha sokaktól azt hallja, hogy ő ügyes, jó hangja van, és még nagyon szeretné is csinálni.

A helyek száma korlátozott, és a fenntartó/állam által eldöntött, ezért a zeneiskola is abban válik érdekeltté, hogy azokat vegye fel, akik jobbak, ügyesebbek már kezdetben is. (Ráadásul tanárnál énekelni többnyire 14-16 év fölött kezdenek a fiatalok is, előtte még túl sok mindennek kell stabilizálódni a biológiai fejlődésben, veszélyes, hogy akár kárt is okozzon, ha valaki túl korán kezd.)

Számunkra, ami nehézség, a fenntartó nélküliség, ebben a kérdésben most áldássá válik: nem az alapján választunk, hogy ki jó és ki nem jó, hanem amint valaki érzi magában a késztetést és az érdeklődést a zenélés iránt, mi megteremtjük a feltételeit. Legyen szó akár fiatal, akár felnőtt érdeklődőről.

A bevezető után pedig most következik a lényeg: az előbb említettek miatt eljutott hozzánk egy olyan réteg jó pár képviselője is, aki pár hónappal korábban még önmaga sem gondolta volna, hogy valaha énekelni szeretne. Sok esetben a legpontosabb megfogalmazás az, hogy: sőőt!

Az ő közös tulajdonságuk, hogy amikor először énekelünk együtt, még csak közelítőleg sem azokat a hangokat éneklik, amiket én – és ettől úgy érzik, hogy ők biztosan alkalmatlanok is az egészre. Pedig, ha ők már tudnák, hogy pár hét múlva máshogy lesz… :)

Életem során tényleg csak pár ember volt, aki nem tudott megtanulni énekelni, annak ellenére hogy láthatóan akarta. (Nyilván, akit nem érdekel egyáltalán, annak nem kell, és ott vannak persze akik elrettentően hamisak, de ők többnyire erre inkább büszkék szoktak lenni, legalábbis látszólag.)

Még azt is megkockáztatom, hogy talán ők is meg tudtak volna tanulni, csak nem jutottunk el odáig, hogy valaki csak rájuk figyeljen, hanem egy kórusban bepróbálkoztak, nem ment, aztán vagy önmaguk, vagy a kórus jelezte, hogy ezt ne folytassák így.

Azok, akik az elmúlt fél-egy évben hozzánk kerültek, és ebbe a kategóriába sorolhatók, még egy dologban hasonlóak: mindegyikük arcán ott van az aggodalom, egyeseknél akár a zsigeri félelem is, amely akár remegésig is eljut. (Ilyenkor érzem azt, hogy igazán fontos a tanár szerepe, hogy megnyugtasson, és megmutassa a következő lépést, amivel egy idő után felváltja majd az érzést a sikerélményből származó egyre nagyobb biztonságérzet.)

Amikor bejöttek hozzám, mindannyian azt mondták, azért jöttek, hogy megnézzük, egyáltalán van-e értelme nekik elkezdeni, lesz-e valaha olyan, hogy ők el tudnak énekelni egy dallamot anélkül, hogy kínos csend legyen körülöttük – vagy éppen ők maguk érezzék jobbnak csendben maradni mások társaságában. Volt, aki más hangszeren amúgy játszott is, de énekelni mégsem mert, volt akinek olyan élményei voltak, hogy az összes énektanárától görcsbe rándult a gyomra, és volt olyan is, aki világéletében irigyelte a gyerekeit, akik az ő segítségével zenélhettek, de egész felnőttkorában azt hitte, hogy neki már késő, úgysem érdemes elkezdenie. Hiszen: “ha valamit nem kezdünk el 8 évesen, akkor annak már úgyis mindegy.”

Amikor pedig kezdtek lehullani a félelmi reflexek, egész érdekes dolgot találtunk – mindannyiuknál ugyanazt: egy mélyen meghúzódó szégyenérzetet, amit sajnos nem egy esetben ráadásul egy-egy gyerekkori énektanár váltott ki. A teljesség igénye nélkül például volt egy olyan őrült, aki, ha rosszul énekeltek vagy nem tanultak meg egy dalt, akkor vonalzóval ütötte a gyerekek körmét, vagy egy másik, aki egy egész osztály előtt rendszeresen felállítva becsmérelte a gyerekeket.

Azzal együtt, hogy én is dolgoztam iskolai énektanárként, és bőven ismerem, hogy mennyire kimerítő, és gondolom, hogy elsősorban a fáradtság hozza ki ezt az emberekből, azt hiszem, sokan nem is tudják, hogy amit mondanak, az 20-30 év múlva is benn fog ülni a gyerek lelkében ha elég szélsőségesre sikerül – ha kedves, az is, de ha bántó, akkor még inkább.

Számos olyan eset van már mögöttünk, amikor valaki egy pillanatban kiabálva, vagy éppen remegő hangon meséli el, mit tettek, mit mondtak a gyerekkori tanárai, aminek következtében köszönte, sosem tett egy lépést sem az éneklés felé egészen mostanáig.

És bár nincs kétségem abban, hogy ez más tárgyaknál is ugyanígy megtörténik (velem például fizikából történt), az énekléstől való életre szóló eltávolodás sokkal több negatív hatással lesz ránk, mint ha a fizika helyett a számítástechnika felé, vagy irodalmi témában tanulunk inkább tovább.

Az éneklés – és ez legalább akkora lehetőség, mint amekkora veszélyforrás – a teljes személyiségünkre kihat, arra teljes egészében lenyomatot képez.

Ha valaki énekelni szeret (és valamennyire tud is), az óriási segítség a mindennapokban: van egy eszköze, ami szórakoztat, kikapcsol a napi mókuskerékből, feledteti a nehézségeket és még barátokat is teremt. Ezzel szemben aki nem énekel, az mindebből maximum annyiban részesül, hogy zenét hallgat – ami távolról sem rossz dolog, csak egyrészt gyakran magányos, másrészt kicsit sem aktív folyamat.

Ráadásul, ha szégyelli magát, technikai értelemben is teljesen el van zárva attól, hogy sikerüljön. Hadd írjak pár példát, hogy miért:

– ha félek, hogy sikerül-e, eleve nem veszek elég levegőt, ami meggátol abban, hogy ki tudjam énekelni a hangokat,
– ugyanakkor, ha nem veszek elég levegőt, akkor a hangom remegős lesz, és az lesz a képem magamról, hogy nekem ronda, remegős hangom van,
– erre épülve nem akarom, hogy mások meghallják, vagyis a családi, baráti összejöveteleken az éneklés pillanataiban elhúzódom és félek, nehogy valaki meghalljon,
– majd a későbbiekben már ezek a rossz emlékek is gátolnak abban, hogy el merjek kezdeni próbálkozni – a trauma, a szégyenérzet akkor is blokkol, ha éppen nincs más a közelben.

Szóval, azt hiszem, az az egyik legnagyobb élmény, amikor valaki ennek ellenére eljön hozzánk és azt mondja, most rászán 2-3 hónapot, hogy megpróbálja leküzdeni – és valahogy náluk mindig az a vége, hogy olyan döbbenetes lazulás, jókedv és nevetések jellemzik az órákat, amiért a legfáradtabb pillanatban is érdemes felkelni.

Hogy mi a vége? Legtöbbjükből nem lesz profi énekes – bár olyan is volt, akiről 50 éves kora ellenére úgy gondolom, hogy az kellett volna legyen, ha korábban kezdi. Ugyanakkor kapnak egy eszközt, ami ráadásul segít lebontani egy, a legtöbbjüknek évek óta elnyomott szégyent, és idővel már társaságban is elkezdenek énekelni – ráadásul legtöbbször egész tisztán.

Van köztük persze, aki már teljesen tisztán, és van olyan is, aki még nem teljesen, de mivel már meghaladják az ismerőseik átlagát, ezért nincs mitől félniük – tehát bele fognak jönni. Reményeim szerint kórusokba is eljutnak, ha végre elmúlik a járvány, és ezáltal egy addig teljesen ismeretlen, sokszínű és sokféle közösség tagjaivá is lesznek.

A jó élmények pedig újra és újra megerősítik majd őket abban, hogy képesek rá, és egész hátralévő életükben a helyére kerül valami, ami eddig sokakat belül igazán feszített. Egy régi emlék – amelytől talán sokat sírt az ember korábban, végre a helyére, a múltba kerül, és felváltja pár olyan mostani emlék, amire jó lesz később visszagondolni.

Szóval, légyszi, ne szégyellje magát senki – amennyire ezt lehet szabályozni persze. Ha kell, szívesen segítünk benne, akár olyanoknak is, akik csak titkon bíztak benne évek óta, hogy majd egyszer, egy másik életben sikerül :)

Belülről jön a legjobb motiváció. Segítünk megtalálni!

Szerintünk az iskola feladata, hogy ösztönözzön. Élményből születnek a vágyaink, vágyból pedig tudásunk.

Alapvető szabadságjogok, 12. passzus: Énekelni mindenkinek joga van!

Van, akinek 10-15 év, míg rájön, hogy a zenélés hiányzik az életéből. És van, aki eljön az ImPulzushoz előbb.

Mennyire gond az üresjárat egy csoportos órán?

Mennyire gond az üresjárat egy csoportos órán?

Mennyire gond az üresjárat egy csoportos órán?

Írta: Tőri Csaba

2020. szeptember 25.

Néhány alkalommal előfordul a csoportos órákon belül, hogy valakivel egyénileg is hasznosnak érezzük dolgozni, egy-két dolgot személyesen kipróbálni, és személyes instrukciókat adni. Ilyenkor mindig felmerül bennem a kérdés, hogy vajon a többiek (akik akkor éppen nem aktívak), mennyire élik meg ezt kieső időként, holtidőként – mennyire érzik úgy, hogy ez hátrányos lehet az ő számukra.

Ilyenkor, néha rá is kérdezek – be is viszem az órába a kérdést, mert fontos tudnom, hogy a növendékeket is foglalkoztatja-e éppen. Az egyik ilyen pillanatban a következő válasz érkezett (by Viki :) )

“Szerintem nekem tök jó, hogy van, amikor nem énekelek, mert egyrészt így pár perc pihenéssel sokkal jobban tudok utána is koncentrálni, másrészt meg tanulok is azokból a mondatokból, amit a többieknek mondasz.”

Jó látni, hogy a legtöbben átlátják, hogy mire jó még ez a módszer. Annak idején, amikor még a tanítás nem ennyire szervezett keretek között zajlott, egy Mester-Tanítvány viszony pont így nézett ki: a fiatal tehetségek beültek a Mesterhez mondjuk délután 4-kor, és 9-ig hallgatták. Nemcsak őt, hanem egymást is, mondjuk öten-tízen. És amikor 9 környékén a Mester megunta, vagy csak már elfogyott a tea, amit időközben főzött, akkor annyi gondolattal engedte el a fiatalokat, hogy egész hétre, vagy akár hónapra volt min dolgozniuk – ráadásul a csoport egyfajta közösséget is teremtett.

Amely közösség egyrészt egy gondolkodó csapattá is vált – és ezáltal vált egy kávéházi (manapság pub-ban eltöltött) este igazi, kulturális élménnyé: a Mester szavai tovább éltek a csapatban, átbeszélték, mi okos és mi nem -, másrészt pedig az órákon is folyamatosan közönséget alkottak egymás számára: szinte az első nehéz pillanatokat is olyanok előtt próbálták ki, akik ugyanabban akartak fejlődni. Támogató közeget biztosítottak, ezáltal mikor koncertre került a sor, már teljesen természetes volt, hogy mások is vannak a teremben.

Őszintén szólva volt szerencsém egy ilyen Mesterhez járni. akinél alkalmanként 4-5-en ültünk az órán. Volt köztünk fiatalabb, idősebb, tapasztaltabb és kezdő is, de végül mindenből megtapasztaltuk a szellemiséget, a gondolkodásmódot, hogyan álljunk egy problémához. Nem szeretném, ha az írás a Mester-képet emelné ki – mert az ráérek 30 év múlva lenni, ha majd valóban kiérdemlem, ugyanakkor a másik aspektust nagyon ajánlom: tanuljunk egymástól, és akarjunk a szellemiség oldaláról közelíteni.

Ha egy tanulási folyamat az információkra és a készségekre is fókuszál, az már nagyon hatékony tud lenni. De ha valaki egy egész gondolkodásmódot tud közvetíteni, amely mélyebb változásokat indít el, akkor az tartósabb változásokat is hoz majd. A szemlélet valójában minden konkrét ismeretnél mélyebb tudást eredményez, hiszen a konkrét ismereteket is ennek birtokában tudjuk hatékonnyá tenni.

Ráadásul, az igazán nagyok: Beethoven, Liszt, Bartók, stb. is mind-mind így tanultak – és lettek kiemelkedők.

Vagyis, ha van köztetek, aki esetleg azért gondolta, hogy még nem jönne, mert nem tudta eldönteni, hogy csoportban, vagy egyedül, akkor egyértelműen azt javaslom, hogy próbáld ki a csoportos megoldást…

Itt tudsz böngészni még ezzel kapcsolatban:

https://impulzusmusic.com/korushangkepzes-egyeni-csoportos/

Belülről jön a legjobb motiváció. Segítünk megtalálni!

Szerintünk az iskola feladata, hogy ösztönözzön. Élményből születnek a vágyaink, vágyból pedig tudásunk.

Alapvető szabadságjogok, 12. passzus: Énekelni mindenkinek joga van!

Van, akinek 10-15 év, míg rájön, hogy a zenélés hiányzik az életéből. És van, aki eljön az ImPulzushoz előbb.

Mi kerül ezen ennyibe…?

Mi kerül ezen ennyibe…?

Mi kerül ezen ennyibe…?

Írta: Tőri Csaba

2020. szeptember 14.

Sokszor gondolkodom rajta én is…
Mi minden kerül egy óra megtartásában pénzbe, és mennyibe is pontosan?

Őszintén szólva, amikor először kiszámoltuk, mennyibe is kerül majd egy óra az ImPulzusnál, akkor megriadtam. Mindannyian úgy gondoltuk a környezetemben, hogy ennyit nem szoktunk kérni egy magánóráért – sőt: hogy talán lesznek, akiket ez fog elriasztani a közös munkától.

Aztán telt-múlt az idő, és máig úgy látszik, hogy vannak, akik szívesen jönnének bár, de úgy érzik, hogy ilyen összeget nem fordítanak erre mégsem.

Mi pedig sokat gondolkodtunk, hogy mit tegyünk, hogy megmutassuk, egyáltalán nem a profittermelés hajt bennünket – részben ennek eredménye ez a cikk.
Hogy elmondjuk, hogy áll össze az az érték, amennyire beárazzuk a termékeinket.

Azáltal hogy szervezetként dolgozunk, egészen más adóköltségek vonatkoznak ránk – és egészen más lehetőségek is adódnak abból, hogy nem csak 1 tanárral kerül kapcsolatba, aki minket választ, hanem egy komplex rendszerbe láthat bele, csoportos és egyéni alkalmak lehetősége által. Aki egy magántanárt választ, az elsősorban arra az egy kollégára számíthat, azon a szakterületen, ahol ő eredményes. És bár nem hiszem, hogy ez rossz lenne, fontos látni, hogy az ImPulzus már a mai formájában is jóval többféle ismeretet tud adni – ami pedig a jövőt illeti, azon dolgozunk, hogy egy év múlva még több mindenből választhassatok. Ha úgy tetszik, még több fajta dologból állíthassátok össze azt a portfóliót, ami legjobban érdekel.

Azonban ennek ára számunkra is van – hiszen fenntartónk nincs, minden működési költségünket megpróbáljuk a saját erőnkből előteremteni.

Ezért aztán fontos, hogy tudjátok: a jelenlegi körülmények között az összeg kb. 50%-át tudjuk a tanárokra fordítani, 20% terembérletre, 7% az adminisztráció működtetésére, és további 23% adóköltségekre és honlapfenntartási költségekre megy.

Őszintén szólva, nem érezzük, hogy így optimális a világ – de a szakma jellegéből fakadóan nehéz lenne egyéni hangképzést vagy hangszert tanítani 50 fős csoportokban.
Mi is elkötelezettek vagyunk abban, hogy aki úgy érzi, nem fér bele 7000-7500 forintot áldozni egy-egy óráért, azok számára is adjunk valamit. Legyen olyan termékünk is, ami számukra is elérhető.

Ezért indítottuk már kezdettől is kiscsoportos óráinkat, valamint egész hétvégés képzéseinket is: hiszen, bár nem akkora figyelem jut egy-egy embernek, mégis, ha 3-man vagyunk együtt, még akkor is óriási fejlődést tudunk generálni azáltal, hogy együtt dolgozunk jó pár hétig. Ennek pedig több sikerélmény, és több jókedv az eredménye – ami pedig az elsődleges célunk.

És bár hangszeren mindez nem olyan egyszerű, ott azzal igyekszünk segíteni, hogy akinek nincsen saját hangszere, azoknak mostantól egy jelképes (csak az amortizációra vetített) bérleti díjért adunk is egyet a közösen eltöltött időszakra.

De igyekszünk még további meglepetéssel is szolgálni: például a csoportos, kamarazenére építő hangszeres oktatással a közeljövőben – ami az ImPulzus 10 hetes koncepciójával kiegészülve már akár arra is alkalmat ad, hogy a sűrített infok révén váratlanul sokat fejlődjetek :)

Tehát még egyszer: hogy mi kerül nálunk ennyibe?
Egy önfenntartó kulturális intézmény bekerülési költsége. Cserébe: ha segítetek nekünk, és bizalmat szavaztok, egy dolgot megígérünk: mindent el fogunk követni azért, hogy annyit adjunk nektek ezalatt az idő alatt, amennyit csak lehetségesnek látunk :)

Próbáld ki – tetszeni fog :)

Belülről jön a legjobb motiváció. Segítünk megtalálni!

Szerintünk az iskola feladata, hogy ösztönözzön. Élményből születnek a vágyaink, vágyból pedig tudásunk.

Alapvető szabadságjogok, 12. passzus: Énekelni mindenkinek joga van!

Van, akinek 10-15 év, míg rájön, hogy a zenélés hiányzik az életéből. És van, aki eljön az ImPulzushoz előbb.

Miért kórushangképzés?

Miért kórushangképzés?

Miért kórushangképzés?

Írta: Tőri Csaba

2019. október 8.

Emlékszem, nagy feladat volt, hogy megtaláljuk a megfelelő elnevezést. Utólag visszagondolva is meglepő, hogy mennyi mindenre akar utalni a név – és mennyi mindenre igyekszik felhívni a figyelmet.

Az első hetekben számos kommentet kaptunk: “Ilyen nem is létezik”, “Kik ezek, akik azt hiszik, hogy egy kórusban máshogyan kell énekelni?”, “Ha csak kórusok számára csinálják, akkor nem annak való, aki énekelni akar”, stb. Elgondolkodtam.

Eleinte magam is kezdtem elhinni, hogy igazuk lehet, hiszen voltaképpen az emberi hang egy és oszthatatlan, a jellegzetességei adottak – nem lehet igazán elkülöníteni módszereket ebben.

A megerősítés

Végül leginkább az győzött meg, amikor pár növendékünk elvégezte a 10 alkalomra optimalizált képzést, és jelezte, hogy szívesen folytatná. Hogy gondolkodnunk kellett azon, milyen irányba fejlesszük őket tovább.

Talán a legfontosabb számunkra, hogy hiszünk benne: mindenki annyit fog tanulni, amennyihez neki kedve van. Illúzió, hogy csupán azért, mert a tanár személye motiválja, magasabb szintre fog eljutni, mint ahová magától is szeretne.

Ebből alakult ki, hogy 10 hetes kurzusokat hirdetünk – aminek a végén egy jól értelmezhető lezárást is adunk: megbeszéltük, gyakoroltuk együtt, mik azok az eszközök, amik hosszú távon jó irányba terelik majd – legtöbbször megelőzik, hogy idő előtt rossz beidegződések alakuljanak ki, vagy a rossz beidegződéseket segítenek legyőzni.

Sosem kötelezőt!

Az összes ImPulzusos program fő alapvetése, hogy le akarjuk győzni a kötelezőségnek még a látszatát is. Egyszerűen azért, mert megöli a motivációt. Nem kell hozzá több hónap vagy év, már egy-két óra alatt is: amit mindenképp meg kell csinálni, ahhoz rögtön elvész a kedv, míg ha ugyanarra a dologra csak lehetőségként tekintünk – azaz belefér, hogy ne csináljuk meg – sokkal nagyobb kedvvel, jobb eredményt érünk el benne.

Mivel azonban a képzéseinkből hiányzik a hivatalosan elvégzendő anyag megadottsága, valahogyan biztosítani szeretnénk, hogy a tanulás közben mégis legyen egy cél, legyen, amiért közösen dolgozunk.

Van egy híres kísérlet, amiben kutatók elmentek néhány általános iskolába, hogy azt vizsgálják, vajon mi dönti el, hogy melyik gyerekekből lesz sikeres, nagyszerű ember.
Ennek érdekében az alsós gyerekek mindegyikével kitöltettek egy tesztet, majd elvitték őket kiértékelni. Amikor visszatértek, a pedagógusoknak elmondták, kik azok a gyerekek, akikre feltétlenül figyeljenek oda – mert belőlük még nagy ember lesz.

A kísérlet érdekessége azonban, hogy a teszteket meg sem nézték, találomra kiválasztottak néhányat közülük, és őket nevezték meg, mint az évfolyam legjobbjai – akik között feltehetőleg voltak jobb és rosszabb képességű diákok is.

Pár év múlva, a kísérlet második szakaszában, azt vizsgálták, hogy az újabb látogatáskor mennyit változott az “ígéretes” és a “kevésbé ígéretes” gyerekek képessége. Talán nem meglepő hogy kiderült: azok a gyerekek, akikre a pedagógusok úgy tekintettek, mint nagy jövő előtt álló fiatalok, akikben sok lehetőség van, sokszorosan meghaladták a “többiek” fejlődési ütemét.

Hogy pontosan miben különbözött a nevelésük, nem tudtuk meg, de egy biztos: akiben bízott a tanítója, tanára, az sokkal gyorsabban fejlődött, mint akiben nem. Pedig a teszt önmagában semmilyen befolyással nem volt arra, hogy mit gondoljanak a kitöltőjéről.

A cél szerepe

A pedagógia egyik legfontosabb eszköze a pozitív szuggesszió. Ha közösen kitűzünk egy célt, és kommunikálni tudjuk a növendéknek, hogy hiszünk abban, hogy a cél elérhető – akkor ő is hinni fog benne.

Ha nincs közös cél, csak az éneklés vágya van meg, az eredményt is sokkal lassabban érjük el. (Gondoljunk bele, mi lenne, ha a GPS-nek nem mondanánk meg, hova akarunk eljutni, csak hogy menjünk. Mennyivel kisebb lenne az esélye annak, hogy hazaérünk?)

Ez biztos hosszú és nehéz

A cél pontos meghatározása, és kis lépésekre bontása által azt érjük el, hogy egyes szintek eléréséhez sokkal kevesebb idő elég legyen. Sokan gondolják, hogy ahhoz, hogy valaki megtanuljon énekelni, sok időre van szükség – vagy sok munkára.

Persze, bizonyos szinten ez igaz is: hegymászáshoz is idő kell. Ugyanakkor nem biztos, hogy mindenki a Csomolungma magaslataira vágyik, én is leggyakrabban a János-hegyre járok. Amikor énekléstechnikáról beszélünk, mégis mindenki azt várja el, hogy ha valaki énekelni tanul, akkor csinálja “rendesen”: addig, amíg “normális” énekes nem lesz belőle.

Mindebből két probléma fakad: sokan el sem merik kezdeni, aki pedig elkezdi, az amikor szükségszerűen egyszer abbahagyja (hiszen nem lehet mindenki énekes, borzasztó is lenne), a kezdeti célt még gyakran nem érte el, vagyis csalódik. És az, ami élete egyik legkikapcsolóbb, leglelkesítőbb célja volt egykoron, többé nem ad akkora élményt.

Amatőrnek lenni felszabadító

Számos koncert áll a hátunk mögött, számos tanítvány az énekkarokban, akik óriási élményeket éltek át és adtak egyben másoknak. A trükk csupán annyi: hogy volt egy cél, ami motivált bennünket, majd a cél elérése után megelégedéssel távoztunk: ezért érdemes volt. Nem hitte volna senki, hogy 3, klasszikus éneklést nem sokat vagy semmit sem tanuló férfival el lehet énekelni a Don Giovanni híres szoborjelenetét. De ők akarták, és ezért megtanulták – biztosan nem tökéletesen, de hosszas vastapssal.

Amatőrként nem kell tehát szakmai színvonalnak megfelelni egyénileg – mégis: a produkció lehet elképesztően magas színvonalú. Egyrészt, mert a hitelesség és az akarat átjön egy produkción, másrészt mert a jól kitűzött cél igenis, belátható időn belül is elérhető.

Miben kevesebb, miben több?

Nagyon sokat számít, hogy ismerjük, hogyan működik egy nem professzionális ember gondolkodása. Egy csomó éneklési kérdésről nem beszélünk, de megvannak a módszerek, hogy előhozzuk azokat is – kerülőúton.

Az éneklés egyébként is egy olyan üzletág, ahol nagyon sok minden múlik a képzeteken. Főként, mert egy csomó olyan izmot használunk, amely akaratlagosan nem mozdítható – képzetekkel, érzésekkel, vagy másik, akaratlagos izmok segítségével azonban aktivitásra bírhatók.

Sokszor egy-egy ilyen 10 alkalmas kurzus arra elég, hogy egy rakás ismeretet átadjunk, és a kezdeti sikerélményeket megteremtsük. A gyakorlás már az egyén döntése: találunk egy újabb célt, keres zenélő közösséget, ahol fejlesztheti magát, egyénileg gyakorol – kinek-kinek amihez igazából kedve van.

Lehet-e valakiből szólista?

A tapasztalat azt mutatja, hogy aki eddig tanult velünk, nagyjából a 60%-uk biztonsággal elvállalhatott szólószerepeket. Legtöbbször úgy, hogy a hallgatóság le volt nyűgözve, önmaguk pedig őszinte elégedettséggel térhettek haza.

Természetesen ahhoz, hogy a Magyar Állami Operaházba bekerüljön valaki, ahhoz több is kell: pár év és egyre jobb és jobb tanárok, akik az útnak azt a részét is ismerik.

Aki viszont kezdeni szeretne, vagy már van tapasztalata, akár több éve fontolgatja, hogy komolyabban kéne foglalkoznia a témával, azoknak szívesen segítünk, és adunk további két bónuszpontot: segítünk megbeszélni az első időszak célját, majd olyan helyszínt adunk az életébe, ahová bármikor visszatérhet pár szó segítségért is – vagy akár azért, hogy hol tud örömtelien zenélni a következő években. Akár úgy is, hogy nem kell azonnal tökéletesnek lennie :)

 

Gondold végig, miben tudunk segíteni – segítséget itt találsz:

Rövidebb kérdésekkel érkezőknek
Hosszabb elképzelésekkel rendelkezőknek

 

Belülről jön a legjobb motiváció. Segítünk megtalálni!

Szerintünk az iskola feladata, hogy ösztönözzön. Élményből születnek a vágyaink, vágyból pedig tudásunk.

Alapvető szabadságjogok, 12. passzus: Énekelni mindenkinek joga van!

Van, akinek 10-15 év, míg rájön, hogy a zenélés hiányzik az életéből. És van, aki eljön az ImPulzushoz előbb.

Énektechnika materiális oldalról

Énektechnika materiális oldalról

Énektechnika materiális oldalról

Írta: Tőri Csaba

2019. január 30.

“Gyerekek, tudjátok, hogyan hal meg a pillangó?” – kérdezte egy nagyszerű tanárom még gyerekkoromban. Zeneelmélet órán.

Ültem és nem sok elképzelésem volt arról, hogy mindennek mi értelme van, mielőtt belekezdünk az aznapra szánt Schubert-dal akkordjainak vizsgálatába. Akár beszélhetnénk arról is, mire gondolt a szerző, vagy hogy milyen szép akkord a mellékdomináns.

A pillangó (azt mondják) ahogy elgyengül, egyre kevesebbet tud repülni, a szárnya is egyre jobban összeesik. S miután már órák/napok óta egy helyben várja az elmúlást, egyszer csak repül még egy hatalmasat, akkorát, mint már régóta nem – s ahogy leszáll, kilehelli lelkét.
Állítólag a legtöbb ember is úgy távozik, hogy előtte váratlanul jobban lesz. Olyan mintha még egyszer újra megmutatná, mi is rejlik benne igazán.

Számos zenemű azonosan épül fel: lassul, halványodik, megnyugszik, majd a végén repül egy újat: egy nagy crescendo, egy erős domináns, és aztán vége. Olyan, mintha ez a mintázat a legtöbb helyen fellelhető lenne: ilyenek vagyunk mi emberek, látjuk az állatvilágban, és még a zenében is megtaláljuk.

“Minden energia, mindössze ennyit kell tudnod. Hangolódj rá annak a Valóságnak a frekvenciájára, amelyet meg akarsz élni és megkapod. Nem is lehet másképp. Ez nem filozófia. Ez fizika.”

Gyakran lehet ilyen idézeteket olvasni – nem mindig komolyan vehető – ezoterikus írásokban is. A fejemet csak akkor kaptam fel, amikor azt olvastam, hogy ezek Einstein szavai. Tehát egy ember, aki a materiális gondolkodás egyik nagy csúcsa, egyik legnagyszerűbb elméje, írja le azt a mondatot, amivel azóta is számos, tudományban jártas barátommal őszintén tudunk vitázni. :)

Sok éven át én is azt vallottam, hogy az anyag mögött nincs semmi mélyebb. Nincs semmi a dolgok mélyén, majd egyszer megértjük, mi miért van úgy, hiszen minden összefüggés megérthető és bizonyítható. De ekkor zenélni nem sok értelmét láttam: ha minden logikus és megmagyarázható, akkor valaki igazán segíthetne, hogy miért keseredem el egy – egyébként rendkívül pontos és precíz – Beethoven IX. előadástól, és mitől jövök lázba egy másiktól, ami a hangok tekintetében majdnem teljesen azonos. Valami lényeges differencia kell még legyen.

Ma is valószínűnek érzem, hogy a legtöbb dolog valóban leírható pontos számításokkal, de valahol régóta azt figyelem, amikor a materiális és a spirituális megközelítés megegyezik. A világ megismerése szenzációs dolog, ráadásul úgy érzem, egyre többször derül ki, hogy a különböző megközelítések végül ugyanarra jutnak.

Végső soron az éneklés is csak olyan mechanizmusokból áll, mint az élet. Az energia, a megmagyarázhatatlan önbizalom kulcsfontosságú abban, hogy a kétvonalas H megszólal, vagy elcsuklik. Ahogyan abban is fejlődünk, ahogy megtanulunk írni és olvasni, vagy ahogy megismerjük, milyen tulajdonságaink vannak, bírjuk-e a csípőset vagy sem, az éneklés tanulása közben is hasonló folyamatot járunk be.

Szükségünk van arra, hogy a tanulás kezdetén felismerjük hol tartunk jelenleg, és hová szeretnénk eljutni. Hogy kiderüljön, miben szeretnénk fejlődni – aztán a kisebb sikerek után önbizalommal feltöltődve még nagyobb feladatokkal is megbirkózzunk.

És ebben legnagyobb segítségünk az energia és az együttes akarat: amint egymást is motiváljuk, inspiráljuk, hogy lehet és lesz is jobb, rögtön elkezdenek eltörpülni az akadályok. Rögtön kevésbé érzem, hogy nekem “nincs hangom, jobban jár mindenki, ha nem kell ezt hallania”. Hiszen mellettem áll Pista, akinek szintén nincs.
Még.
De addig is, amíg lesz, jó dolog ebbe együtt fektetni energiát.

Erről szól a Kórushangképzés program. Abban hiszünk, hogy az elején nem kell állandóan szembesülni azzal, mit nem tudunk. Az elején kitűzzük közösen a célt, és közben gyűjtjük a jó tapasztalatokat, hogy egyre több kedvvel, egyre nagyobb tudással rendelkezve újabb célokat tűzhessen ki, aki szeretne továbblépni.

Belülről jön a legjobb motiváció. Segítünk megtalálni!

Szerintünk az iskola feladata, hogy ösztönözzön. Élményből születnek a vágyaink, vágyból pedig tudásunk.

Alapvető szabadságjogok, 12. passzus: Énekelni mindenkinek joga van!

Van, akinek 10-15 év, míg rájön, hogy a zenélés hiányzik az életéből. És van, aki eljön az ImPulzushoz előbb.